" Imaginativo, con grandes dosis de talento y reconocido ya por los méritos contraídos en todas las Exposiciones que ha efectuado, el pintor uruguayo
Gustavo SCARRONE, mezcla la realidad con la fantasía, en un alarde de color y buen gusto.
Cómo es el pintor y qué experimenta el hombre-pintor es lo que he querido saber, profundizando un poco más en él:
¿Comparando tu obra actual a la de tus inicios, ¿qué cambios ha
experimentado la misma, fundamentalmente?
- Fundamentalmente creo que mi obra actual tiene mucho más sentimiento que
lo que hacía al principio. Creo que en mis primeras obras me preocupaba más de la parte técnica
de la pintura y el tema en sí o el contenido no era tan importante. Ahora, sin dejar de lado la parte estética y/o técnica, me
preocupo que mi obra produzca algún tipo de sentimiento en la gente, algún tipo de cuestionamiento. Creo menos en la obra "decorativa" que haga juego
con el sofá de una casa, y creo mucho más en la obra como expresión social.
¿Cómo definirías el estilo de tu pintura?
- Definitivamente soy figurativo, pero intento darle un toque surrealista.
No pretendo hacer una copia de la realidad sino más bien tratar de adaptar la realidad a mis ideas, mis sentimientos y transformarla, en ese proceso de
transformación de la realidad es que pienso que se refleja el surrealismo.
- He podido comprobar que las manos de tus obras parecen manos
verdaderas.¿Tomaste muchos apuntes del natural?
- Siempre me gustó dibujar la figura humana y en especial las manos y las caras creo que expresan (o pueden llegar a expresar) infinidad de
sentimientos. Como dije anteriormente, no pretendo "copiar" una mano para que parezca real, intento más que nada darle sentimiento a través de trazos
muy fuertes sin preocuparme de que las sombras sean suaves, al contrario, prefiero una raya bien hecha que una sombra metódicamente dibujada. Siempre
hago bosquejos de manos y caras en distintas posiciones; por lo general, las manos que uso de modelo son mis manos porque me es más fácil y las tengo
siempre conmigo, aunque intento cambiarlas un poco.
¿A qué grandes Maestros de la Pintura admiras?
- Definitivamente, hay muchos. Pero entre todos ellos siento gran admiración
por Dalí, aunque no toda su obra me gusta. Los impresionistas: Van Gogh, Renoir, siempre me fascinaron a pesar de que mi técnica no es impresionista;
por supuesto, Picassso también es uno de los "grandes" que admiro. De pintores contemporáneos, no hay realmente nadie que me impresione como para
decir que lo admire.
¿Cuál de tus obras es aquella de la que te sientes más satisfecho y no venderías?
- Realmente me siento satisfecho en general con todo lo que hice, y si alguna vez no lo estuve, lo rompí y empecé de nuevo o pinté encima. Hasta el
dia de hoy no hay un solo cuadro que diga "este no lo vendo porque me lo quiero quedar para mí", y no se trata de que uno no le tenga cariño a sus
cuadros, pero para mí, como pintor, mis obras son para la gente; no pinto para sentarme enfrente de mi cuadro y decir:"Qué lindo me quedó". Pinto para
que la gente lo disfrute (o no), los critique o, al menos, le deje un lindo
recuerdo. Independientemente de la parte comercial del asunto, creo que uno, como artista, tiene una función social y en mi caso, la pintura es el
medio de expresión, aunque tampoco critico a aquellos artistas que conservan algunas de sus obras.
¿Eres conocedor de a dónde han ido a parar las obras que has vendido?
- La verdad, no de todas, aunque me gusta mantener una relación con la gente que compra mis obras más allá de la comercial; a veces es muy difícil por
problemas de distancia, aunque por otro lado, me gusta también eso de pensar que "en algún lugar del mundo estará..."
:Creo que le da cierta magia a todo esto.
Por supuesto que tiene magia la Pintura de Gustavo Scarrone......."
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